Сочинение и анализ произведений, биографии, образ героев

Что общего в романтизме и реализме

Igor Polkovnichenko Сочинения , Сочинения на свободную тему 1/30/2015

<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<h2 style="text-align: justify;">
Что же конкретно было общего или похожего в <b>реализме и романтизме</b>, а в чем заключалось их различие? </h2>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Прежде всего, реализм не отвергал (или не полностью отвергал) находки романтизма. Так как реалисты не смогли бы быть такими убедительными и точными в описание времени и места действия, если бы не находки романтизма.  Так, для реалистов (как в свое время для романтиков) принципиально важным было как правдоподобие и точность деталей, так и вероятность "лицо эпохи" в целом. Поэтому характер, поступки и, в конце концов, судьба персонажей в реалистичной литературе, должны были четко обусловлены реальной исторического ситуациею, условиями жизни, происхождением героя и тому подобное. Вот здесь и понадобился реалистам художественный опыт предшественников-романтиков. Ведь когда, например, В. Скотт описывает рыцарский турнир в Ашби, то читатель как бы попадает в средневековье, слышит фырканье лошадей, звон ударов мечей по щитам. То же самое можно сказать и про романтическую повесть <a href="/2013/01/blog-post_30.html">Гоголя</a> "Тарас Бульба". Создается впечатление, и В. Скотт, и Гоголь видели все описанное собственными глазами, на самом деле это древняя история, и в определенной степени выдумка. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Кроме того, <b>писателей-реалистов</b> интересовало воспроизведение внутреннего мира персонажа, которого глазом не увидишь. Например, писатель отметил, что герой покраснел или побледнел. Но как побледнеть, так и покраснеть можно из различных причин: от гнева, от страха, от любви. Поэтому французский писатель того времени Стендаль писал: "Гораздо легче красочно описать одежду персонажа, чем рассказать про то, что он чувствует, и заставить его разговаривать". </div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Следовательно, необходимо было искать новые художественные средства для воспроизведения внутреннего состояния персонажей. Эта задача начали разрешать уже романтики, которые в основном то и делали, что описывали "жизнь духа" своих героев. </div><div style="padding: 7px 7px 7px 7px; float: right;">

<div id="yandex_rtb_R-A-2238988-3"></div>
<script>window.yaContextCb.push(()=>{
  Ya.Context.AdvManager.render({
    renderTo: 'yandex_rtb_R-A-2238988-3',
    blockId: 'R-A-2238988-3'
  })
})</script>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
А почему же внутренний мир персонажей так интересовал <b>реалистов</b>? В первую очередь, потому что реалистичная манера толкала к тому, чтобы изображать "Типичных героев в типичных обстоятельствах". Это означает, что поступки героев должны быть оговорены не желанием писателя, а мотивированны внутренней логикой развития самого образа. Это не образ выдуманных сказочных персонажей, которых водят как кукол в театре.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Персонажи реалистической литературы не такие "послушные", они требуют от писателя всестороннего знания жизни, ведь определенный тип людей чаще ведет себя именно так, а не иначе. Иногда персонажи даже "Не слушаются" своего автора!</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Казалось бы, кто сможет помешать автору, писать о своем герое то, что он сам хочет? Однако иногда получается не так просто, потому что, чтобы остаться реалистом, надо писать так, чтобы не нарушить логику развития образа. Поэтому <a href="/2013/02/blog-post_2936.html">Пушкин</a> и написал в одном из писем парадоксальную фразу, которая в свое время наделала шума, что, мол, его Татьяна Ларина "взяла и выскочила замуж". Иначе говоря, он, автор "Евгения Онегина", сначала даже не думал, что вымышленная им героиня женится! Обращаясь к коллегам, об этой особенности реалистической литературы сказал известный российский писатель-реалист, замечательный знаток человеческих душ <a href="/2012/06/blog-post_23.html">Л. Толстой</a>: "Живите жизнью созданных персонажей, показывайте в образах их внутренние чувства, и они сделают сами то, что им нужно по их характерам". Недаром его слова вынесены в эпиграф этой главы, ведь это одна из доминант реализма.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Скажем, герой повести Н. Гоголя <a href="/2014/07/sochinenieshinel.html">"Шинель"</a> Акакий Акакиевич Башмачкин был только маленьким винтиком в огромной государственной бюрократической машине Российской империи. Эта машина ломала таких людей, как он. А если они были неимущими и имели мягкий характер, то часто примерно так над ними издевались, как над Баншмачкиным в его конторе.  Когда читаешь "Шинель" невольно приходит в голову не позволять себя унижать, как это делал Акакий Акакиевич, как можно не стать на защиту собственного достоинства, то есть "превратиться в червя"? А где же дух Прометея, "дух бунтарства"? Возможно, какой-нибудь романтический герой и поднялся бы на бунт. Однако в реальной жизни все намного сложнее. Сколько таких "Башмачкиных" живет на свете сейчас и сколько их будет завтра. В том-то и заключался гуманизм Гоголя, что проникая вглубь души своего ничем не приметного героя, он ему сочувствует. Писатель, конечно, "отомстил" за этого обездоленного и униженного "маленького человека", но для этого ему пришлось выйти за пределы реализма и вернуться в "фантастику" владения романтизма, где автору можно все, - так возник призрак Акакия Акакиевича, который чем-то напоминает духов с "Рождественской песни в прозе" Диккенса ...</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Итак, <b>писатели-реалисты</b> уделяли большое внимание изображению души персонажа, его характера, мотивации поступков, потому что иначе потеряли бы внутреннюю логику развития образов. Вот здесь и понадобились им открытия, и находки романтиков в сфере изучения души персонажей, в частности - ее противоречий.</div>
</div>

Что общего в романтизме и реализме

Что же конкретно было общего или похожего в реализме и романтизме , а в чем заключалось их различие? Прежде всего, реализм не отверга...

ЧИТАТЬ >>>

Английский алфавит

Igor Polkovnichenko Алфавиты 1/28/2015

<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<h2 style="text-align: center;">
Английский алфавит - English alphabet</h2>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Английский алфавит</b> появился еще в 5 веке нашей эры. Впервые письменность английского языка была обнаружена на англо-саксонских рунах. На протяжении времени, английский алфавит сформировался в современный алфавит, который на сегодняшний день мы все знаем в начале 16 века.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
На мировой карте языков <b>английский алфавит</b> входит романскую группу и имеет буквы латинской письменности. Английский алфавит состоит из двадцати шести 26 букв, из которых шесть букв имеют гласные звуки и 21 буква согласные. Буква Y обозначается двумя разными звуками, как согласным, так и гласным. </div>
<br/>
<h3 style="text-align: center;">
Английский алфавит</h3>
<div style="text-align: center;">
(таблица содержит буквы английского алфавита с английской транскрипцией и русской транскрипцией)</div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><img alt="Английский алфавит с русской транскрипцией" border="0" src="http://4.bp.blogspot.com/-QJvvLZ20CTI/VMf5mXhBabI/AAAAAAAACog/TCxA2HBzMT4/s1600/%D0%90%D0%BD%D0%B3%D0%BB%D0%B8%D0%B9%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9%2B%D0%B0%D0%BB%D1%84%D0%B0%D0%B2%D0%B8%D1%82%2B%D0%B0%D0%BD%D0%B3%D0%BB%D0%B8%D0%B9%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B5%2B%D0%B1%D1%83%D0%BA%D0%B2%D1%8B%2C%2B%D1%82%D1%80%D0%B0%D0%BD%D1%81%D0%BA%D1%80%D0%B8%D0%BF%D1%86%D0%B8%D1%8F%2B%D1%80%D1%83%D1%81%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F%2B%D0%B8%2B%D0%B0%D0%BD%D0%B3%D0%BB%D0%B8%D0%B9%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F.png" height="425" title="Английский алфавит с транскрипцией" width="640"/></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Английский алфавит с английской и русской транскрипцией</td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
<b>Английский алфавит</b> признан во всем мире и является мировым языком. Английский язык используют в качестве разговорного в 75 различных странах и территориальных образований мира. Приблизительное <a href="/2013/02/blog-post_18.html">количество слов в английском языке</a> насчитывает более миллиона слов. </div>
<div style="text-align: justify;">
Печатные буквы английского алфавита:</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="color: #444444; font-size: x-large;"><b> A B C D E F G H I J K L M N O P Q R S T U V W X Y Z</b></span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="color: #444444; font-size: x-large;"><b><br/></b></span></div>
<h3 style="text-align: center;">
Английский алфавит для детей с картинками</h3>
<div style="text-align: center;">
(Алфавит содержит: английскую букву большую и маленькую, тематическую картинку, английское название указанной картинки)</div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><img alt="Английский алфавит с картинками" border="0" src="http://2.bp.blogspot.com/-tEo4KJ-q_W4/VMf9JeAHxZI/AAAAAAAACos/AMRd6-Rjz5g/s1600/%D0%90%D0%BD%D0%B3%D0%BB%D0%B8%D0%B9%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9%2B%D0%B0%D0%BB%D1%84%D0%B0%D0%B2%D0%B8%D1%82%2B%D0%B4%D0%BB%D1%8F%2B%D0%B4%D0%B5%D1%82%D0%B5%D0%B9%2B%D1%81%2B%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%BA%D0%B0%D0%BC%D0%B8.png" height="640" title="Английский алфавит для детей" width="480"/></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Английский алфавит с картинками для детей (детский алфавит)</td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
<b>Английский алфавит</b>, как и язык в целом является одним из легких языков в мире. Для изучения английского языка необходимо начинать с алфавита. Чтобы выучить английский алфавит большого усилия для этого не требуется. В изучении необходимо воспользоваться печатными буквами и транскрипцией, а для письма необходимо выучить письменные буквы английского алфавита.</div>
<br/>
<h3 style="text-align: center;">
Письменные буквы английского алфавита</h3>
<div style="text-align: center;">
(На картинке представлено правильное написание прописных и строчных букв английского алфавита)</div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><img alt="Буквы английского алфавита прописью" border="0" src="http://1.bp.blogspot.com/-bSt43Uo-QzU/VMgAlrofebI/AAAAAAAACo4/ztZhHTly8sQ/s1600/%D0%9F%D0%B8%D1%81%D1%8C%D0%BC%D0%B5%D0%BD%D0%BD%D1%8B%D0%B5%2B%D0%B1%D1%83%D0%BA%D0%B2%D1%8B%2B%D0%B0%D0%BD%D0%B3%D0%BB%D0%B8%D0%B9%D1%81%D0%BA%D0%BE%D0%B3%D0%BE%2B%D0%B0%D0%BB%D1%84%D0%B0%D0%B2%D0%B8%D1%82%D0%B0.jpg" height="171" title="Письменные буквы латинского письма" width="640"/></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Письменные буквы английского алфавита</td></tr>
</tbody></table>
<br/>
<div>
<div style="text-align: justify;">
На данном ресурсе представлены уникальные картинки <b>английского алфавита</b>, аналоги которых вы не найдете в сети. Здесь содержатся образцы алфавитов с печатными, прописными, строчными, заглавными и письменными буквами. Имеется характеристика английского алфавита и его история, также несколько видов картинок алфавита для детей (детский алфавит с картинками) и для взрослых (алфавит с русской транскрипцией для правильного произношения букв). Спасибо всем читателям, если вам понравились и пригодились картинки английского алфавита, представленные на моем сайте, просто поделитесь ими с друзьями.</div>
<br/></div>
</div>

Английский алфавит

Английский алфавит - English alphabet Английский алфавит появился еще в 5 веке нашей эры. Впервые письменность английского языка была...

ЧИТАТЬ >>>

Образ Анны Карениной

Igor Polkovnichenko Сочинения , Сочинения по произведениям Толстого Л.Н. 1/21/2015

<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<h2 style="text-align: center;">
<b>Анализ образа Анны Карениной в одноименном романе Льва Николаевича Толстого</b></h2>
<div style="text-align: justify;">
<b><br/></b></div>
<div style="text-align: justify;">
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><img alt="Анна Каренина" border="0" src="http://3.bp.blogspot.com/--1vVRliINCs/VL-5cNTJOJI/AAAAAAAACmQ/KMbe0D5uTUg/s1600/%D0%90%D0%BD%D0%BD%D0%B0%2B%D0%9A%D0%B0%D1%80%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%BD%D0%B0%2B%D0%A2%D0%BE%D0%BB%D1%81%D1%82%D0%BE%D0%B3%D0%BE.jpg" height="242" title="Картинка Анна Каренина" width="320"/></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Кадр из фильма Анна Каренина</td></tr>
</tbody></table>
<b>Образ Анны Карениной</b> - самый сложный в романе.  Анна необычная, талантливая молодая женщина, полная сил и энергии, рождена  для счастья, погибает духовно, столкнувшись с ложью высшего мира, в котором она выросла и получила воспитание.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
О ее жизни до встречи с Вронским узнаем уже, когда возник между ними роман. В браке Анна была духовно одинокой, что не сочеталось с ее характером. Поэтому ее любовь к сыну Сереже полна постоянного волнения и трепета.  Но это было до встречи. То, что пережила Анна за неделю в Москве и за одну ночь в поезде, в котором она возвращалась в Петербург, полностью изменило взгляды на жизнь, а значит, и саму ее жизнь. Сцена размышлений главной героини в поезде - настоящее художественное открытие писателя, исследует неисчерпаемую сложность души и неповторимости каждого переживания человека. Нам надо запомнить образы веселого и страшного забвения героини, потому что они в дальнейшем развитии сюжета наберут символического и трагического содержания. А пока на остановке Анна выходит на платформу станции ...</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Писатель описывает метель. Это описание природы передает внутреннее состояние героини. В русской литературе метель  - особая тема, и крупнейшего художественного значения она набирает в  творчестве <a href="/2013/02/blog-post_2936.html">Александра Пушкина</a>. В его повести "Метель" сильный ветер со снегом меняет судьбы людей. Страшную, пугающую силу метели отражено художником и в стихотворении "Бесы", а в  повести "Капитанская дочка" герой, символизирующий стихийную силу народного бунта, Пугачев, появляется прямо из метели.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
В романе <b>Толстого</b> разговор Анны с Вронским происходит на станции, когда «страшная буря рвалась и свистела между колесами  вагонов ».</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<blockquote class="tr_bq" style="text-align: justify;">
<i>- Я не знала, что вы едете. А зачем вы едете? - Сказала она ... И несдержанная радость и оживление сияли у нее на лице.<br/>- Зачем я еду? - Повторил он, глядя ей прямо в глаза. – Вы знаете, я еду для того, чтобы быть там, где вы, - сказал он, - я не могу иначе.<br/>И в это же время, как бы преодолев препятствия, ветер начал сыпать снегом с крыш вагонов, забарабанил каким-то железным оторванным листом, и впереди плаксиво и мрачно заревел густой свисток паровоза. Весь ужас метели показался ей теперь еще прекраснее. Он сказал именно то, чего желала ее душа, но чего она боялась рассудком. </i></blockquote>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Этот прозаический отрывок воспринимается как поэзия, которая создает образы-символы, связанные с глубинными и впечатляющими переживаниями героев: метель, холод, ветер, снег, скрежет металла, рев паровоза создают единую картину страсти сильнее мысли. Именно они (и только они!) Способны передать силу важнейших чувств как Анны, так и Вронского. Без этих символических образов мы не поймем и трагедии, на которую обречены герои.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Любовь к Вронскому Анна осознает как катастрофу всей предыдущей жизни, но ничего противопоставить своему "Преступлению" не может. И жизнь героини теряет целостность: все в ней начинает раздваиваться.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
А еще Анна столкнулась с тем, что в высшем свете поддерживают тайную измену, но не поддерживают искреннее, открытой любви. Алексей Александрович решил поговорить с женой и предостеречь  ее от ошибки. Он надеялся на откровенность такой искренней Анны. Понимая, о чем будет разговор, женщина отвечает так, будто ничего не случилось, ей самой удивительно, как легко она может врать: "чувствовала себя одетой в непроницаемую броню лжи".  Для постороннего человека поведение Анны показалась бы естественным, но не для Алексея Александровича, который знал ее,  знал, что, когда он ложился спать на пять минут позже, она это замечала и спрашивала о причине, для него, знавшего, что о всякой радости, горе она сразу же говорила  ему, - для него теперь видеть, что она не хотела замечать его состояния, не хотела и слова сказать о себе, означало многое.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Так Анна полностью отворачивается от человека, который был самым близким для нее в течение девяти лет. Анна не захочет поверить в страдания мужа; зная свою вину перед ним, она не себя, а его обвинят в бесчувственности и лицемерии. Внутренние отношения супругов полностью меняются, а это значит, что жизнь потеряло целостность. Как покажет сюжет романа, неполноценные отношения приводят к катастрофическим последствиям.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Толстой</b> считал, что  люди делают "вечную ошибку", представляя себе счастье «осуществлением желания», и поэтому его удивляло, что в большинство романов заканчивается свадьбой героев, а главное - дальнейшая их жизнь - остается в воображении читателей. Но истинная сущность вещей, смысл человеческих поступков раскрываются на протяжении всей жизни, и получается, что понимание счастья и самой жизни - это большая разница. Жизнь Анны после того, как осуществилась ее "волшебная мечта быть счастливой", становится тяжелой брешью. Она видит страшный сон, который имеет драматические последствия сверхъестественных попыток "соединить в одно любовника и отца своего ребенка ... "</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
С  этого ужасного состояния надо как-то выходить, Анна инстинктивно тянется к знакомым. Все ее знакомые - это люди высшего общества, и Толстой ненавязчиво показывает, существующую разница между Анной и ее приятельницами. Ближайшая знакомая Анны - Бетси Тверская, княгиня, двоюродная сестра Вронского. У нее собираются самые модные женщины со своими кавалерами. Все знают о любовных связях Бетси Тверской, Сафо Штольц, Лизы Меркаловой и других, но их поведение, основана на лицемерии, которое давно стало правилом хорошего тона, не затрагивает лживых основ этого общества. Анна не понимает то, что так мучает ее, совсем обходит стороной других женщин высшего общества. Бетси говорит Анне:</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Видите, на одну и ту же вещь можно смотреть трагически и сделать из нее муку, и смотреть просто и даже весело. Возможно, вы склонны смотреть на вещи слишком трагически.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Это - своеобразная мораль, которая оправдывает жизненное поведение человека винного мира и основывается на принципе самоутверждения, когда точкой отсчета в жизни человека является "я сам, отдельный". Такая точка зрения отталкивается от понимания своего "я" не только как отдельного от всего остального в мире, но и как самого главного: все будет хорошо, когда ты поймешь, что  ничего важнее в мире нет, кроме тебя самого, только надо не забывать о обычаях и правилах, которыми руководствуется цивилизованная часть общества. Эту точку зрения высказывает и Степан Аркадьевич Оболонский: "в этом же и цель образования: из всего делать наслаждение". Такой тотальный эгоизм и эгоцентризм в изысканной и роскошной оболочке.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Однако Анна другая, она искренняя и откровенная, глубокая и правильная, и когда происходит ее «падения», то единственный выход, который она находит - это смерть.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Положение героини не просто драматическое, оно трагическое, и полностью этот трагизм выступает, когда Анна хочет вернуть сына. Она не может сказать Вронскому, что страдает без ребенка, потому что он не поймет всей глубины ее несчастья, которое является платой за их любовь. Тайно от графа (он так и не узнает о драматическом свидание матери и сына) Анна в день рождения Сереже приходит в дом, который был ее в течение девяти лет.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<h3 style="text-align: justify;">
Сцена свидания Анны с сыном </h3>
<div style="text-align: justify;">
- одна из самых волнующих в романе. Каренина приезжает в восемь часов утра, когда сын только проснулся. Она застает сонного мальчика, жадно осматривает его и видит, как он изменился; у нее нет слов, чтобы сказать о своей любви к нему и о своем несчастье, но Сережа понял все, что она хотела сказать ему. Он понял, что она была несчастна и любила его. Он понял ... что матери с отцом нельзя встречаться. Но вот он не мог понять: почему на ее лице появился испуг и стыд ... Она не виновата, а боится его и чего стесняется ... Он видел, что она страдает, и ему было жалко ее. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Когда мальчик, прижавшись к матери, шепотом попросил: "Не уходи, он не скоро придет", - Анна чувствует боль, потому что у нее нет ни прав, ни возможности быть с сыном ... Вернувшись в отель, она понимает, «кто был причиной настоящего горя».</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Еще на первом свидании Анна сказала Вронскому, что кроме него у нее больше никого нет. После свидания с сыном она чувствует этот факт с новой силой, теперь единственное оправдание ее жизни заключается в любви. Потому что Анна - человек, которому нужно не просто жизнь, а жизнь со смыслом, потому что жизнь без смысла теряет свою силу и превращается в абсурдность и зло. Поэтому любовь к Вронскому становится единственным смыслом ее жизни. Но что собой представляет это любовь?</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>"Анна Каренина"</b> - это роман о любви, и поэтому в произведении она играет концептуальную роль. В XI главе первой части, передовая разговор Левина с Облонским, Толстой вспоминает древнегреческого философа Платона, который в трактате "Пир" определяет, что настоящая любовь - это путь человека к Истине, Красоте и Бессмертие. Он назвал такую любовь Афродитой Ураниею, т.е. Небесной, и только она открывает связь между человеком и всем миром. Этой Афродите противопоставляется Афродита Пандемос (Всенародная) - чувственная, сексуальная страсть, отделяет человека от мира и сосредоточивает ее на себе.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Современник Толстого, русский философ Владимир Соловьев считал, что целью любого существования абсолютная полнота бытия, и эта идея присутствует в сознании каждого человека. Абсолютной полноты бытия можно достичь только в любви ко всему миру, Бога. Такие идеи были близкие Толстому, ведь еще в "Войне и мире" он показал, что смысл жизни заключается в гармоничной целостности и в связи человека со всем миром, в период работы над "Анной Карениной" писателю приходится снова искать ответ на вопрос: что отделяет людей друг от друга и от всего мира.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Жизнь Вронского проходит почти так же, как и до встречи с Карениной. Светское общество не отказывается от него. Что же касается Анны, то здесь действуют другие законы, которые понял по себе Алексей Александрович Каренин после того, как его оставила жена. Он почувствовал презрение людей не потому, что «был плохой», а потому, что «он позорно и отвратительно несчастлив». Анна была одной из тех, кто ненавидел его. Теперь высший свет отречется и от Анны и презирать ее за то, что она осмелилась быть счастливой. Отношение светского общества к героине ярче видно, когда она едет в театр послушать знаменитую итальянскую певицу Патти. Каренина, понимая, как ее встретит высший мир, будто бросает ему вызов. Вронского поведение Анны вызывает раздражение. Выход Анны в мир заканчивается скандалом, унизительным для нее, но она «собрала свои последние силы, чтобы выдержать взятую на себя роль ». Роль внешнего покоя вполне прибегала ей, но Толстой говорит: </div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Кто не знал ее и ее круга, не слышал всех высказываний сочувствия, негодования и удивления женщин, она позволила себе появиться в мире и показаться так заметно в своем кружевном наряде и со своей красотой, те любовались спокойствием и красотой этой женщины и не догадывались, что она переживала то же, что человек, выставленный  у позорного столба.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Любовь Анны и Вронского - это именно связь, а не единение, но эта связь настолько сложная и сильная, что приводит к трагедии.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
После последней ссоры с Вронским Анна едет по улицам Москвы и думает о своей жизни. Этот момент в романе является еще одним художественным открытием Толстого и вестником психологических поисков  художников XX века таких, как Джеймс Джойс или Марсель Пруст. Героиня обращает внимание на все, что встречается ей по дороге. Впечатления от увиденного перетекают в ее мысли. Впервые в литературе «поток жизни» переходит в "поток сознания", а Анна впервые сопоставляет свою жизнь с жизнью других, и делает выводы.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<h3 style="text-align: justify;">
Мысли Анны</h3>
<div style="text-align: justify;">
- которые так ее захватили, является художественным отражением мыслей немецкого философа XIX века Артура Шопенгауэра. В своей философской работе "Мир как воля и представление" мыслитель доказывает, как сути любой жизни есть воля, иррациональная сила, неудовлетворенность, что  толкает природные силы (растительные, животные, человеческие) на непрерывную борьбу за право доминировать друг над другом. Эта изнурительная борьба, учит человека подчинять природу и себе подобных, порождая жестокие формы эгоизма. Поэтому человек является самой совершенной "объективацией" воли к жизни, существом желаний. Покинутая всеми, одинокая и неуверенная ни в чем, она погружается в стихию тревоги и угроз, которые растут. Поэтому жизнь - непрерывная борьба за существование, в котором есть только одна безысходность: сокрушительное поражение в финале - смерть. Трагическим является не только существования человека, но и вся история человечества, которую можно рассказать только как историю войн и мятежей.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Открытие Анной мира Толстой называет "пронзительным светом", который "открывало ей теперь смысл жизни и человеческих отношений". Она чувствует, что ее любовь становится "все горячее", а Вронский "все хочет отойти от меня". И снова, рассматривая улицу большого города, женщина осознала все, до конца:</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Этих улиц я совсем не знаю. Горы какие-то, и все дома, дома ... И в домах все люди, люди ... Сколько их, края нет, и все ненавидят друг друга.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Эти выводы о лжи и зло окружающего мира будто успокаивают героиню. Анна понимает, что ее судьба отражает общее состояние трагедии человеческой жизни.</div>
</div>

Образ Анны Карениной

Анализ образа Анны Карениной в одноименном романе Льва Николаевича Толстого Кадр из фильма Анна Каренина Образ Анны Карениной - с...

ЧИТАТЬ >>>

Анализ сонет Мицкевича "Крымские сонеты"

Igor Polkovnichenko Анализ произведений , Сочинения , Сочинения по произведениям Мицкевича 1/20/2015

<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<h2 style="text-align: center;">
Творческая история и художественная особенность цикла Адама Мицкевича "Крымские сонеты"</h2>
<br/>
<div style="text-align: justify;">
<div style="text-align: left;">
</div>
Находясь в Крыму в 1825 году, Мицкевич писал <b>«Крымские сонеты»</b>. Его работы вызвала неоднозначные отзывы современников, особенно поляков, поэту высказали, что в его произведениях слишком много экзотики: "Вопреки хорошему вкусу и ума, Мицкевич несет что-то непонятное, дикое, сбор слов непонятной речи", - писал один из его соотечественников. Подобная реакция не стала для Мицкевича неожиданной. "Сентиментальные  дамы осудили меня за слишком земные чувства, салоны - за выражения в стиле горничных, ученые-классики - за татарщину, языковеды - за ошибки", - написал он в одном из писем. Вообщем его работа составила цикл из 18 произведений в которых он отразил свое прибывание на Крымском полуострове.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>«Крымские сонеты»</b>, для которых поэт избрал форму итальянских сонет, впервые были напечатаны в декабре 1826 в Москве, а через несколько месяцев появился перевод на русский язык, позволивший переводчику назвать Мицкевича олицетворением литературной славы и сравнить некоторые его сонеты "с лучшими страницами Байрона". </div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Прочитав сонеты, можно сделать вывод, что настоящей родиной поэта является его душа, хотя родная Литва (для <b>Мицкевича</b> она часть мощной государства Речи Посполитой, раскинувшейся "от моря до моря") не отпускает лирического героя ни на минуту. Когда он созерцает гробницу пленницы, которая якобы была польской княжной, ему слышатся слова, «что - слышал в родном крае; когда он любуется звездным крымским небом, ему кажется, что даже звезды «обращены к польским землям», а сладкоголосое соловьиное пение в урочище не может сравниться с шумом лесов на родине.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Лирический герой сборника</b> - пилигрим, путешественник-изгнанник, буйная и непривычная для него природа Крыма является одновременно источником вожделенного душевного равновесия, фоном для его раздумий, немым свидетелем тревожных снов. Чтобы не встречал лирический герой во время своего путешествия, какие бы необычные картины ему не сопутствовали, везде чувствуется тоска по далекой родине и грустные размышления о судьбе изгнанника. "Крымские сонеты" предстают своеобразным поэтическим Дневником лирического героя, и самого Мицкевича, страницы которого наполнены воспоминаниями о родной Литве-Польше. Путешествия по Крыму, созерцание сказочной природы полуострова, встреча с прошлой славой некогда могущественного Крымского ханства укрепили лирического героя. В последних сонетах рассказа это уже не тот неосведомленный юноша, начавший путешествие далеким экзотическим краем ("Востоком в миниатюре") не зная, что его ждет, а личность, которая стремится активной жизни. Окрепнув не только физически, но и обогатившись духовно: открыв красоту чужой земле, он научился больше ценить свою родную землю.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>"Крымские сонеты"</b> стали незаурядным явлением романтической литературы, ведь в них в полной мере нашли отражение все характерные черты этого литературного направления. Основой стихов были крымские сказки, предания и легенды. По форме подавляющее большинство шесть сонетов является лирической исповедью. Лирический герой, как и подобает романтическому образу, а это отшельник, путешественник, человек, бросает вызов судьбе. Картины, что предстают перед читателем, тяготеют до экзотического и исключительного, а пейзаж часто имеет характерный для романтиков трагический колорит, как, например, в сонете "Буря", несет лирически-эмоциональную нагрузку.<br/>
<br/>
Язык сонетов, красочен, насыщен яркими метафорами и сравнениями. В этом цикле (сборнике) Мицкевичу удалось совместить пейзажную лирику с философской и раскрыть глубину душевных переживаний героя. На то время это было новое слово в литературе, поэтому цикл сразу был переведен на несколько европейских языков. Полный перевод "Крымских сонетов" на русский язык осуществил Петр Андреевич Вяземский. Среди переводчиков был и <a href="/2013/02/blog-post_2936.html">А. C. Пушкин</a>, с которым А. Мицкевич познакомился осенью 1826 в Москве. Это было знакомство двух опальных поэтов. Поэтому общение двух ровесников, которые в своих национальных литературах занимали видные места, переросло в дружбу.</div>
</div>

Анализ сонет Мицкевича "Крымские сонеты"

Творческая история и художественная особенность цикла Адама Мицкевича "Крымские сонеты" Находясь в Крыму в 1825 году, Мицке...

ЧИТАТЬ >>>

Ранний модернизм

Igor Polkovnichenko Сочинения , Сочинения на свободную тему 1/18/2015

<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<h2 style="text-align: center;">
Сочинение на тему ранний модернизм в мировой литературе</h2>
<br/>
<div style="text-align: left;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Под модернизмом понимают</b> совокупность стилевых современных течений в европейской и американской культуре ХХ века, которые противостояли традиционным художественным формам и методам, вместо этого внедряя новые. Бурное экономическое развитие стран Европы в конце XIX века привело культурному взрыву, изменив мировоззрение человека. Была взята под сомнение система взглядов и норм, которые регламентировали общественную жизнь человечества и обеспечивали гармонию человека и мира, гармония и закономерность превратились непредсказуемость и хаос. Появился новый тип культуры, оппозиционный к предыдущему, классическому. Произошла переориентация художников о принципах воспроизведения действительности: вместо реалистического или натуралистичного описания жизни модернисты создавали новую художественную реальность, обычно далекую от настоящей реальности. Если реалисты сосредоточены, прежде всего, на общественных проблемах, акцентировали внимание на конфликте героя и толпы, то модернисты разрабатывают экзотические темы, углубляются в психологию человека, изучают подсознательное, предоставляют усиленного значение субъективным фактам. Модернисты творят метаязык - своеобразный язык символов, когда слова приобретают ритуального кодирования, превращаются в средство борьбы человека со смертью.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Ранний модернизм</b> имеет отчетливую эстетическую программу, построенную на идее создания прекрасного. Такая программа предусматривает и создания "искусства для искусства" и преобразования жизни эстетичными средствами. Однако в любом случае единственным носителем прекрасного является искусство, ведь только художник создает (а не воспроизводит, отражает) настоящую красоту, озаряет неэстетического бытия. Творческая деятельность понимается как художественная фантазия, не менее значима, чем силы природы.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Ранний модернизм</b>, который еще называют стилем модерн, охватил не только литературу, а искусство в целом - монументальную архитектуру, живопись, скульптуру, прикладное искусство, театр, хореографию, музыку, моду и даже нашел отражение в жестах и формах общения людей, это стиль мышления человека той эпохи, стиль жизни, который моделировал определенного культурного героя модерна. В общеевропейской традиции таким классическим культурным героем может считаться <a href="/2013/11/blog-post_25.html">Оскар Уайльд</a>, ведь драматург выстраивал собственную жизнь в значительной степени по образцу своих произведений. В культурных героев также можно отнести Владимира Винниченко, Александра Блока, Андрея Белого, Николая Гумилева. Максимилиана Волошина.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Основными литературно-художественными направлениями <b>модернизма</b> считают символизм, импрессионизм, экспрессионизм, неоромантизм, неоклассицизм, футуризм, акмеизм подобное.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Выдающимся феноменом раннего модернизма стал роман. Ранемодернистский роман имеет свои национальные особенности в разных литературах. Так, в <b>литературе США</b> чрезвычайно важен опыт Генри Джеймса ("Крылья голубя", 1902; "Послы", 1903; "Золотая чаша", 1904). Эти романы иногда называют передмодернистскими, поскольку они во многом предвещает эстетику модернизма. <b>В литературе Великобритании</b> это опыт Джозефа Конрада ("Лорд Джим" 1900; "Сердце тьмы", 1902), которого считают классиком неоромантизма и зачинателем английского модернизма. <b>Русская литература дала</b> художественный опыт символистского романа Андрея Белого ("Серебряный голубь" 1909: "Петербург", 1914).</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Классическому роману раннего модернизма является "Портрет Дориана Грея" (1891) Оскара Уайльда, который был в дальнейшем и экранизирован.</div>
</div>

Ранний модернизм

Сочинение на тему ранний модернизм в мировой литературе Под модернизмом понимают совокупность стилевых современных течений в европей...

ЧИТАТЬ >>>

Образы главных героев Кавказского пленника в литературе русских писателей

Igor Polkovnichenko Анализ произведений , Сочинения , Сочинения по произведениям Маканина , Сочинения по произведениям Пушкина , Сочинения по произведениям Толстого Л.Н. 1/17/2015

<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<h2 style="text-align: center;">
"Образ Кавказского пленника в русской литературе"</h2>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: left;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
Тема моей работы <b>"Образ Кавказского пленника в  литературе"</b>. Для исследования я выбрал три произведения: Толстой повесть "Кавказский пленник", Пушкин поэма  "Кавказский пленник", повесть В. Маканина  "Кавказский пленник". Эту тему, я решил выбрать после прочтения рассказа Маканина  "Кавказский пленник". Я вспомнил, что мы читали рассказ "Кавказский пленник" Пушкина и Толстого. Тема Кавказ актуальна и на сегодняшний день. Мы решили выяснить, как произведения Пушкина, Толстого и Маканина изображают Кавказского пленника.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<h3 style="text-align: justify;">
Для данной темы были определены следующие цели:</h3>
<ol style="text-align: left;">
<li style="text-align: justify;">Анализ текстов произведений </li>
<li style="text-align: justify;">Сравнить методы, приемы и способы формирования образа героев рассказов</li>
<li style="text-align: justify;">Определить отличительные черты кавказского пленника в каждом из рассмотренных работ.</li>
</ol>
<div style="text-align: justify;">
Все события, которые произошли с <b>героями произведений</b>, географически расположены на одном месте на Кавказе.  Авторы показали нам, как Кавказ привлекает своей экзотической красотой. Сложные сложились отношения России с Кавказом в XIX - XX веков. Сам Лев Толстой служил на Кавказе, материал для истории были взяты из жизни и истории писателя, его уважали в службе. Пушкин был также на Кавказе, где он начал свою поэму вдохновлен горцев Кавказа красоты и истории. Макарин пишет о реальных событиях 90 в Чечне. Макарин история - полемика с традициями классической литературы, что очевидно в названии работы.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
В истории <b>русской литературы</b> есть некоторые случаи, когда писатели разных возрастов, направлений и эстетических позиций относятся к тому же названия его работ, таких как "Кавказский пленник" Толстого,  "Кавказский пленник" Пушкина и "Кавказский пленник " В. Макарина.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
В XIX веке Кавказ был символом территории свободы, свободная община и духовное движение против сдерживающей мировой "цивилизации". Мы заметили, что проза Толстого Кавказ начала развивается в деталях повседневной жизни, отношениях, мелочах бытовой жизни. Неизменной частью Кавказа остался горный пейзаж.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<h3 style="text-align: justify;">
"Кавказский пленник" романтической поэмы Пушкина,</h3>
<div style="text-align: justify;">
была написана во время южной ссылки. Автор стремиться воспроизвести характер молодого человека своего времени, и неудовлетворенную реальность покрытую жаждой свободы. В романтической эпической поэме линии  переплетаются с лирикой. Впервые Пушкин изображает современного романтического героя. Автор не уточняет ни имя героя или его прошлое, но немного о герои мы можем узнать из намеков и недомолвок. Герой поэмы сильно разочарован. Он отправился на Кавказ - край сильных и свободолюбивых людей - найти дух свободы, и был взят в плен.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<h3 style="text-align: justify;">
"Кавказский пленник" Толстого </h3>
<div style="text-align: justify;">
– по сути, реалистический рассказ былина. Жилин был захвачен в плен законно к иноверцам. Это вражеский солдат, и нравы горцев направлены на то, чтобы захватить и получить за него выкуп. Главный герой - Жилин, его характер соответствует имени. Таким образом, мы приходим к выводу, что он прочен, устойчив, жилистый. Он имел золотые руки, помогал горцам, к нему даже захаживали на лечение. Имя автор не называет, говорит  только то, что его называли Иваном, но они называли всех русских пленных.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<h3 style="text-align: justify;">
В Макарина истории в образе главного героя выступил - Рубахин.</h3>
<div style="text-align: justify;">
Как и у Толстого здесь фамилия героя тоже оказалась говорящей – Парень рубаха. Анализируя историю, мы видим, что Рубахин находится в постоянном состоянии войны, не только настоящей, но и психической внутренней. Он так и привык к этому состоянию и уже не в состоянии выйти из него. После службы он все время собирался  домой, в "Донскую степь", и каждый раз  Кавказ его окликал, как будто хочет ему что-то сказать. Его имя, мы также не знаем.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-weight: normal;">Макарина "Кавказский пленик" </span>интересно подобрано название, по сути, герой не был в плену. Словарь Ожегова лексическое значение слова "заключенного" - взят в плен, который находится в плену. "Узник" - тот, кого пленили. История покорила не только молодежи, но и главного героя в невольной красоте гор.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<h3 style="text-align: justify;">
Как заключенным удалось бежать?</h3>
<div style="text-align: justify;">
Благодаря любви молодого , Пушкина герой был способен обрести свободу. "Вы свободны - дева говорит - беги". Из-за неразделенной любви "дева гор" погибает</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Жилина спасла Дина горная девушка, с которой они подружились. В обоих случаях, роль человеческих эмоций: любовь, дружба, сострадание и красотуа человеческой души, доброты, помогли героям рассказа обрести свободу.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>После анализа</b> взаимосвязи между персонажами, мы можем отметить следующее. У Макарина Рубахин, является расплывчатой и запутанной историей опыта. Его первая реакция на появление молодого человека - удивление. Он был очень мил, это было удивительно, боевики всегда ценили мужество и жестокость; такой красивый в его отряд будет нужен. В конце Рубахин  убил пленного для своего спасение.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Сравнивая истории героев, мы видим: герой Толстого хороший друг. Он не бросает Костылина в беде, но из-за этого они были захвачены в плен. Жилину относились положительно вокруг деревни, за исключением старого человека, который ненавидел русских.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
У <b>Пушкина герой</b> выступает против горцев, и не несет ответственности за черкесской любви, его сердце уже не в состоянии любить.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Таким образом, мы обнаружили, что авторы не указывают имена героев, героев Макарина и Толстой являются на Кавказе и Пушкин герой отправился на Кавказ в поисках свободы. Пушкин и толстовских персонажей попадают в плен и их выбирают из него, и в Макарина герой захватил юношу, чтобы спастись.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Во всех перечисленных выше рассказах возрастанию истинные и ложные ценности, истинную красоту. Красота не только горы, но и человек. Пушкин и Толстой красота души, поведения, человеческих эмоций и внешних пленных солдат Макарина  красота и пугающей красотой местного пейзажа. Есть людно и их желтое солнце сверху горы. В этом году свое сердце вновь открыть величие, молчание торжественность ...  Кавказский пленник "распространена фраза Достоевского - "Красота спасет мир", но история, которую она не имеют времени, чтобы сохранить ".</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Пушкина герой - романтик. Толстого хороший друг и партнер, и Макарина солдаты, уставшие от войны, которые не могут вернуться домой.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Мы проанализировали тексты, изображения способы герой и определили особенности кавказских пленников.</div>
</div>

Образы главных героев Кавказского пленника в литературе русских писателей

"Образ Кавказского пленника в русской литературе" Тема моей работы "Образ Кавказского пленника в литературе" . ...

ЧИТАТЬ >>>

Сочинение на тему "Можно ли найти гармонию в природе?"

Igor Polkovnichenko Сочинения , Сочинения на свободную тему 1/09/2015

<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Прежде всего, задумаемся о том, что такое <b>гармония</b>. Когда говорят о музыке, то имеют в виду благозвучие, стройность и приятность звучания. Но давайте мыслить шире! И тогда под гармонией мы будем понимать взаимное соответствие Предметов, явлений, частей целого - всё то, что поэт Н. А. Заболоцкий назвал "разумной соразмерностью начал". Но неужели нет гармонии в природе? Неужели она так хаотична и стихийна? </div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Н. А. Заболоцкий</b> утверждает, что нет. Само название его стихотворения "Я не ищу гармонии в природе" об этом свидетельствует. По мнению поэта, в ожесточённом пении ветров не услышать сердцу правильных, то есть гармоничных, созвучий, стройных голосов. И даже вечерняя природа, уставшая "от буйного движенья, от бесполезно тяжкого труда", так далека от гармонии, ибо она тяжело вздыхает от "дикой свободы", которой она награждена высшей силой, свободы, делающей её несчастной, свободы, соединяющей добро и зло в какое-то странное единство. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Природе поэт противопоставляет разумную деятельность человека, превращающую хаос в подлинную гармонию. Знаками этой гармонии для него являются и "блестящий вал турбины", и "пенье труб", и "зарево плотины, и налитые током провода". Это всё снится природе, так как она, уставшая от своей "дикой свободы", <b>мечтает о гармонии</b>, мечтает о "соразмерности начал". Приём олицетворения, использованный поэтом, столь здесь уместен! </div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Но вряд ли согласился бы с Заболоцким <a href="/2013/02/blog-post_2.html"><b>Ф. И. Тютчев</b></a>, который ещё в середине девятнадцатого века написал следующие строки: "Певучесть есть в морских волнах, гармония в стихийных спорах". По его мнению, противоречия не противоречат гармонии, а наоборот: она, гармония, рождается в противоречиях. Трудно не согласиться с Ф. И. Тютчевым, всё же нашедшим <b>гармонию</b> в мире природы, а поэт показал её во многих своих прекрасных стихотворениях. Утро. Солнце притрагивается своими нежными лучами к травам, листьям деревьев, к кустарникам. Лёгкий, нежный ветерок навевает прохладу. Пусть несётся речная вода, подталкиваемая сильным течением, но это бешеное движение так сочетается со спокойствием только пробуждающегося к жизни дня. Вот она, гармония природы!</div>
</div>
</div>

Сочинение на тему "Можно ли найти гармонию в природе?"

Прежде всего, задумаемся о том, что такое гармония . Когда говорят о музыке, то имеют в виду благозвучие, стройность и приятность звучан...

ЧИТАТЬ >>>

Образ Евгения Базарова в романе "Отцы и дети"

Igor Polkovnichenko Сочинения , Сочинения по произведениям Тургенева 1/05/2015

<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<h2 style="text-align: left;">
Почему Базарова можно назвать "рефлектирующим нигилистом"?</h2>
<div>
<br/></div>
<h3 style="text-align: justify;">
Главный персонаж романа И.С. Тургенева "Отцы и дети" Евгений Базаров -</h3>
<div style="text-align: justify;">
<div style="text-align: left;">
</div>
Один из противоречивых, но самых понравившихся читателям героев. Многие назвали его человеком современного поколения, реформатором. <b>Так почему же Базарова можно назвать "рефлектирующим нигилистом"?</b> Для начала, давайте определимся, что такое нигилизм? Нигилизм – это отрицание всех устоявшихся и сложившихся норм и принципов, культурного и духовного мира. По мере развивающихся событий в сюжете "Отцы и дети" личность Базарова испытывает серьёзные изменения и раскрывается с разных сторон. </div>
<div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
В начале романа <b>Базаров</b> вместе со своим приятелем Аркадием Кирсановым приезжает в поместье, которым управляет отец друга – Николай Петрович. В ходе развязки сюжета сразу становится понятно, что Базаров – отъявленный нигилист. Евгений – молодой человек, студент медицинского заведения, он самоуверенный, умный и не брезгует поработать руками.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
В поместье находится антипод – Базарова – Павел Петрович, брат Николая Петровича. Павел Петрович из хорошей семьи и имеет аристократические черты характера. Это становится, понятно посмотрев на его поведение, вежливые манеры, как элегантно он одевается. В связи с чем, между такими совсем разными людьми, возникают споры.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Так как <b>Базаров отрицает все духовные</b> и культурные ценности, он утверждает, что искусство, театр и поэзия – всё это глупость. В настоящем развивающем обществе куда важнее такие профессии, как биолог или медик, так считает Базаров. Но по сути утверждений Базарова, Павел Петрович не согласен с ним, он считает, что духовные мир не менее важен, чем физические ценности.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
В один момент в результате их противостояния и взаимном презрении, между ними происходит дуэль. И очень символичным является то, что когда Базаров, ранил Павла Петровича, он не праздновал победу, а сразу побежал помогать оказывать помощь. Этот момент показал нам, что Евгений не такой уж и бесчувственный человек, каким мы представляли его на первый взгляд, и что чувство сострадания ему не безразличны.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
На протяжении романа нигилизм Базарова претерпевает серьезных изменений. Если вначале Евгений считал, что надо ломать все старые устои и строить новые, то через время он сталкивается с явлением, которое стало переломным моментом в его судьбе – Базаров вопреки собственным доводам влюбляется в помещицу Одинцову.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Сначала он, конечно же, как и присуще настоящему нигилисту, пытается отогнать от себя эти мысли. Но позже, когда он понял, что не в силах противостоять таким сильным чувствам, как любовь, признаётся в любви Одинцовой. Тем самым он признал, что с ним произошло то, что он всю жизнь отрицал, и он не способен идти против этого.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Финал романа</b> грустный – Базаров получает заражение крови и умирает. Но перед смертью у него есть немного времени, чтобы вспомнить и обдумать прожитую жизнь. Отчётливо видно, что такой перспективный человек, как Базаров, не раскрыл свою большую часть потенциала и не сделал множество дел, которые еще мог бы сделать.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
В конце произведения нам переставлен уже совершенно другой Базаров. Он даже произнес несвойственные ему фразы с романтическим духом. Так почему же Базарова мы можем назвать <b>"рефлектирующим нигилистом"?</b> Потому что его нигилизм не бездумный, Евгений не стремится угнаться за модой, как, его друг и соратник Аркадий, который позже откажется от идеи нигилизма. Базаров – нигилист, но думающий.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
И уже глядя в лицо смерти, <b>Евгений Базаров</b> понимает, что был не прав и соглашается, что нельзя отрицать всё на свете, потому существуют такие ценности, от которых просто нельзя отказаться: любовь, семья, искусство, дружба, героизм.</div>
</div>
</div>

Образ Евгения Базарова в романе "Отцы и дети"

Почему Базарова можно назвать "рефлектирующим нигилистом"? Главный персонаж романа И.С. Тургенева "Отцы и дети" Ев...

ЧИТАТЬ >>>

Анализ пьесы Горького "На дне"

Igor Polkovnichenko Анализ произведений , Сочинения , Сочинения по произведениям Максима Горького 1/04/2015

<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<h2 style="text-align: center;">
Произведение Максима Горького "На дне"</h2>
<div>
<br/></div>
<div style="text-align: left;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Пьеса М. Горького "На дне"</b> была написана в 1902 году в сложный на тот момент, для России период. Автор определенно имел свой взгляд на всё то, что происходило в стране, и, конечно, его волновали острые социальные вопросы, которые поставлены в этом произведении. Поэтому <b>жанр пьесы</b> определенно социально-философская драма, в которой изображается не только жизнь людей, искалеченных общественным строем, но и идёт спор о путях к человеческому счастью.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Все <b>события пьесы</b> разворачиваются в городской ночлежке, похожей на тюрьму или пещеру. Об этом мы узнаём из первой же ремарки к драме. Обитатели ночлежки у Костылёва это люди, находящиеся на дне жизни. Каждый герой имеет историю, которая привела его на это "дно". Перед нами предстают Барон, вспоминающий о былых временах, когда он был богат и что-то значил в этом мире. Настя – проститутка, которая мечтает о настоящей верной любви. Васька Петел – потомственный вор. Актёр, который потому и Актёр, что забыл своё настоящее имя от пьянства. У каждого из них есть свои мечты, для осуществления которых они, однако, ничего не делают. Эти все люди потеряли надежду и веру в себя, но с появлением странника Луки с ними происходят изменения.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Лука - персонаж</b> очень неоднозначный. Долгое время бытовало мнение, что Лука - лжец, который даёт ночлежникам лишь пустые надежды, а сам покидает их в самый драматичный момент. Но есть и другая точка зрения: если внимательнее присмотреться к этому персонажу, то начинаешь осознавать, что он даёт людям веру в себя, даёт толчок для изменений. Как говорится, каждый сам кузнец своего счастья. Поэтому ночлежники должны были приложить усилия и двигаться дальше самостоятельно, без помощи и поддержки Луки. И я согласен с последней точкой зрения. Надо сказать, что иногда Лука прибегает к лжи ради дальнейшего блага. Так, например, он утешал Анну, заботился о ней в момент, когда она болела. Как никто из знакомых, он подарил ей покой в последние дни жизни, и от этого ей не так было страшно умирать. Так вот теперь можно ответить на этот вопрос, разве плохо поддерживать человека в трудный момент?</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Пеплу странник посоветовал уехать в Сибирь. Один раз он уберёг его от тюрьмы, но в другой раз его может не быть рядом, и что тогда… Лука понимает, что Пепел любит Наташу и готов поддерживать её. Он советует Наташе присмотреться к Пеплу, увидеть в нём хорошие черты и пойти за ним. Лука поддерживает Настю. Единственный, он не смеет себе смеяться над её придуманной любовью, а готов ей помочь. И просит окружающих поверить ей.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
Что касается Актёра, то и в него <b>Лука</b> вселил надежду. Он первый заговорил с Актёром о его профессии, так что Актёр попытался вспомнить своё любимое стихотворение и главное – своё имя. Лука не врал ему о клиниках, где лечат пьяниц. Просто Актёру не хватило силы воли и веры в себя. Он сам сдался, отказался от своей мечты, поэтому однозначно винить в его смерти Луку нельзя. Ведь старик не может действовать на стороне других, действовать должны были сами ночлежники.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
На протяжении всей пьесы мы задаёмся вопросом: так что такое, правда? <b>Правда, Луки</b> – это вера: "Во что веришь, то и есть". И действительно, "правда" - понятие относительное. Нельзя точно сказать, что это такое, ведь у каждого человека она своя. Вот, например, для Сатина – это гордый человек: "Ложь – религия рабов и хозяев… Правда – бог свободного человека…".</div>
<div style="text-align: justify;">
<br/></div>
<div style="text-align: justify;">
По моему мнению, образ Луки, безусловно, играет большую роль в пьесе<b> "На дне"</b>. Благодаря этому персонажу раскрываются во всей полноте все герои драмы М.Горького. Кроме того, именно благодаря этому персонажу ставится и разрешается философская проблема произведения – вопрос о том, что нужно человеку: правда или утешительная ложь.</div>
</div>

Анализ пьесы Горького "На дне"

Произведение Максима Горького "На дне" Пьеса М. Горького "На дне" была написана в 1902 году в сложный на тот мо...

ЧИТАТЬ >>>

Что общего в романтизме и реализме

Английский алфавит

Образ Анны Карениной

Анализ сонет Мицкевича "Крымские сонеты"

Ранний модернизм

Образы главных героев Кавказского пленника в литературе русских писателей

Сочинение на тему "Можно ли найти гармонию в природе?"

Образ Евгения Базарова в романе "Отцы и дети"

Анализ пьесы Горького "На дне"

Популярное

Архив